这种情况真的是雨果演员生涯从来都没有遇到过的,表演十分流畅,呈现出来的画面也十分完美,但整个表演过程中却缺少一点化学反应,让人颇为扼腕。
其实如果就拿雨果刚才的表演呈现到大屏幕上,这也是没有问题的,至少算是一张安全牌,合格过关,但问题就在于,没有人希望“合格过关”——至少对演技还有追求的人都不希望如此。
雨果明白昆汀和塞缪尔所说的意思,这种火花说起来很玄妙,但其实很简单,就是一种灵魂深处的力量。就好像雨果在饰演阿蒙-戈斯这个角色的时候,他的眼神就能够有一种慑人的力量,深邃地彷佛是一个黑洞,可以将周围所有的生机都吸收进去;雨果在饰演山姆-鲍德温时也是如此,眼神和嘴角微笑时一些细微的变化,有时候观众甚至察觉不到这种细微的处理,但画面上整体呈现出来的效果却截然不同。
在表演过程中迸发出这种火花,重点就在于演员和角色寻找到共鸣,可能是演员和角色经历的重叠,可能是演员对角色经历的深入了解,也可能是演员对角色个性的理解产生了灵感,亦可能是两名演员在演对手戏时互相带动之后的产物。
可问题就在于,文森特这个角色没有这样的一个切入点,他身上的特色并不明显——又或者可以说雨果对角色的挖掘还不够深刻,这也就使得雨果的表演足够到位,但却也平淡。
“所以,你还记得我们之前对文森特这个角色发表的看法吗?”昆汀看着陷入沉默的雨果,开口说到。
雨果微微点了点头,“当然。有些智慧却又有点粗神经,有些严肃却又有点小幽默,有些急躁却又能够冷静下的角色,梳着油光发亮的背头,西装革履,看起来就像是黄金时代的优雅绅士,但却干着残酷冷血的事。”
“对,就是这样!”正是当初这段谈话让昆汀坚定了非雨果不可的决心,他用力拍了拍雨果的肩膀,“给我一个这样的表演!拜托,雨果,这才是开机的第一场戏,不要让我失望。”
面对昆汀的话语,雨果无奈地笑了笑,将双方放在自己肩膀上,掌心朝上,然后上下压了压,表示自己压力很大,这个动作让昆汀顿时就哈哈大笑了起来。
重新开拍之后,雨果果然放松了一些,但昆汀却又觉得雨果太过放松了,表演显得有些油腻夸张,这与黑色幽默风格又不相符;第四次开拍,雨果却被卡在了台词上;第五次,表演还是显得拘束过头……可以清楚感受得到,雨果的双手就好像被绑住了一般,始终没有办法发挥出整场水准,而且还每况愈下,越来越糟糕,这对于“低俗小说”剧组来说可不是一个好消息。
连续NG了八次之后,雨果主动喊了“卡”,他从车子里走了下来,对剧组工作人员再三表示了歉意之后,“昆汀,我需要二十分钟。”昆汀也没有多说什么,点头就表示同意了。
萨摩拉站在原地有些不知所措,他没有遇到过这种情况,也不知道应该怎么办,最后还是史黛西过来拍了拍他的肩膀,“让雨果自己安静安静,演员需要思考的空间,他有需要,会喊你的。”
由于今天的拍摄场地就是在街道上,所以雨果也很难找到一个完全安静的地方,他也没有走远,就在街角处找了一块相对干净的地方,直接坐了下来,然后狠狠地搓了搓脸,试图让自己冷静下来。
其实在此之前,雨果就对文森特这个角色进行了剖析,但却总是无法抓住文森特这个角色的精髓,这使得雨果在表演过程中就呈现出一个无头苍蝇的姿态。
可是,文森特的特点到底是什么?难道说,雨果只能演出那些有突出特点、突出个性的角色?这种可能性让雨果有些恐慌。因为雨果不想成为那种只能出演特色鲜明角色的演员,他希望能够达到更加深刻的境界。
演技的最高境界到底是什么,关于这件事绝对可以说是仁者见仁智者见智,一千个读者就有一千个哈姆雷特,同样,一千个演员就有一千种表演,一千个影评人就有一千种欣赏的演技。
有人认为将历史真实人物活灵活现的还原,让观众误以为演员被史实人物附身,这就是演技,比如说梅丽尔-斯特里普饰演的铁娘子玛格丽特-撒切尔(Margaret。Thatcher)、海伦-米伦饰演的女王伊莉莎白二世(Queen。Elizabeth。II)、丹尼尔-戴-刘易斯饰演的亚伯拉罕-林肯(Abraha)。雨果-兰开斯特所饰演的阿蒙-戈斯也属于这个范畴,正因为角色的逼真,所以引... -->>
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